Tekst, Pjong magasin, personal project

INTERVJU: DOMAAS/HØGH

Ane Domaas og Kathrine Høgh driver et av Norges up-and-coming designstudioer: Domaas/Høgh. Formgiverne jobber med materialitet og enkelhet, og ønsker at produktene deres skal oppmuntre oss til å ta vare på tingene vi eier og arbeidsplassene de skaper.
Foto: Erika Hebbert Larsen
Hva jobber dere med nå for tida? Nå fortiden jobber vi med å utvikle nye produkter. Det er spennende å jobbe sånn i starten med nye produkter, da kan alt skje. Det er ingen begrensninger og vi er åpne for hverandres ideer deretter utvikler vi videre sammen og det kan bli helt annerledes en hvordan vi først tenkte. Vi liker jo alle fasene av å lage et produkt men det er kanskje starten som er ekstra spesiell, som man skaper liv til noe som ikke enda eksisterer. Vi liker å jobbe med former, overflater og fager. Et produkt kan fremstå forskjellig etter hvilken overflate eller farge man velger, dette er noe vi liker å eksperimentere med. Vi liker å se på alt rundt oss til inspirasjon. Turen til London er en fin tur for inspirasjon hvor vi samler på så mange impulser som mulig. Menneskene vi snakker med, byen og alle de fine butikker og restauranter. Morsomme ting vi ser på gata eller farger sammensetninger på hus. Alt kan gi oss inspirasjon. Vi jobber også men noen av de produktene vi allerede har. Vi har blant annet fått inn vår keramikk Taake i butikken Kollekted By på Grünerløkka, løp å kjøp. Disse lager vi selv så det tar opp litt av vår tid. Ellers jobber vi med noe produkter som blir lansert i 2015, dette kan vi ikke si så mye om enda men det er bare å følge med ;). Vi jobber også med å få startet AS, men når man ikke har gjort det før kan det ta litt tid. Dere var i London i September og stilte ut under London Design festival. Hvordan gikk det? - London er alltid fint, på denne messen stilte vi ut to steder som vi tror var gunstig selv om det var litt slitsomt. I og med at vi begge gjerne ville være på begge steder samtidig. Men det gikk fint, og vi møtte nye og gamle bekjentskaper som er både nyttig og hyggelig. Hvordan hjelper slike utstillinger dere? Slike messer hjelper oss til å fremme oss som designere og vår merkevare. Det hjelper oss til å bygge nettverk og få nye kontakter. Det var etter London vi fikk Taake inn i Kollekted by. Vi skal også møte en produsent i løpet av desember og flere spennende saker. Kan dere fortelle litt om prosessen rundt Taake-serien? Dette produktet startet som en utforskning av form og glasur. Vi eksperi- menterte med ulike glasurer, og etter en tid fant vi et uttrykk vi syns var spennende. Vi så at det var et landskap i glasuren som beskriver naturens spennende språk. Glasuren vil være forskjellig etter hver brenning så da vil landskapet være forskjellig på hver kopp og skål, som i naturen. Taake består av to boller av forskjellige størrelser, en kopp og en vase. Produktene egner seg for oppbevaring og servering av mat, eller for å ha blomster i. Vi ønsker å skape en form som var enkel, hvor vi kunne leke oss med uttrykk i glasuren. Når vi skal skape en form tegner vi alltid først, deretter ser vi på størrelser i forhold til funksjon. Som for eksempel koppen i Taake-serien, skulle være god å holde i. Vi lager ofte modeller og tester i papp og leire før vi bestemmer oss for form. Deretter lager vi støpeformer. Ved arbeid med keramikk oppstår det ofte uttrykk i glasur som man ikke har tenkt seg, dette er nok det vi liker aller best med å jobbe med dette materialet. Vi kan blande en glasur som vi har sett for oss, men så skjer det noe i ovnen som skaper et helt annet uttrykk. Så hvis man følger med å skriver ned hva man har gjort kan man skape det samme utrykket igjen. Som den vasen som er grønn, det skulle i utgangspunktet bli blå med da den reagerer med en annen glasur i ovnene så blir den grønn. Dette syns vi er spennende og vi prøver dermed å forstå hva som foregår bak de lukkede ovnsdørene. Noen ganger trenger det flere forsøk for å gjenskape den ønskede effekten. Hvorfor skal folk bry seg om norsk design? Fordi vi er de nye danskene. Fordi det er et viktig bidrag til norsk næringsliv, det skaper arbeidsplasser og eksporterer kultur. Norsk design gjenspeiler vårt samfunn og vår kultur. Det er spennende å se nå hvordan unge designere tørr å utfordre miljøet med å prøve nye ting. Vi har for eksempel sett at keramikk har fått en ny oppblomstring pga unge designere som tar tak i håndverket og viderefører dette i en ny retning. Dette synes vi er veldig spennende og vi ønsker å delta i en slik utvikling. Det er vanskelig å peke på hvorfor folk skal bry seg om akkurat Norsk design, vi mener folk bør være opptatt av god design. Produkter og tjenester/løsninger som kan bidra i hverdagen i dagens 
samfunn. Folk bør også bry seg om de bærekraftige løsningene og endre sine uvaner ved å bruke god design. Intervju fra nettmagasinet Pjong! desember 2014 (nettsiden ikke lenger tilgjengelig)
Go back to all stories
Copyright © 2016 Inger Steinnes